lunes, 31 de marzo de 2014

Imprescindibles: Marzo 2014

Otro mes lleno de cosas imprescindibles. Echad un ojo a lo más interesante que he visto en internet en marzo de 2014:

jueves, 27 de marzo de 2014

Entender cómo funciona la luz dirigida usando sandías

Este archivo me lo mandaron los de Photobucket en una de sus newsletters. Creo que jamás pensarían lo útil que me parece...

Es básicamente un .gif que nos enseña la explosión de una sandía. ¿Mola, no?

Boo...ooo...ooo...ooo...oom...!

Sí, el después de la explosión tuvo que ser pringoso. El propósito de este post no es el enseñaros lo mucho que mola la animación (EDITADO: Captain Cid nos muestra que las imágenes proceden de este vídeo). Simplemente me di cuenta de lo extremadamente útil que me parece para estudiar los efectos de luz que están sucediendo aquí.

Y para ello, todo lo que voy a hacer es abrir la animación en GIMP (una especie de Photoshop de código libre) y guardar algunos de sus frames por separado. Vamos a verlos:

El momento previo a la explosión.

En la pintura de miniaturas, los efectos de OSL (Oriented Source Lighting, en español simplemente efectos de luz dirigida) son muy molones y bastante complicados de conseguir. Este ejercicio nos va a servir para entenderlos mejor. Usando la foto de arriba como nuestra base, vamos a ver cómo cambian los colores con la luz que proviene de la sandía (al explotar, claro está):

La explosión empieza dentro de la sandía.

Fijaos como el rojo empieza a bañar zonas específicas de la mesa y las ropas del tío. Especial atención a la intensidad del rojo en cada área. ¡Es realmente interesante!

¡Esto se pone calentito!

Mola mucho ver cómo los blancos de la bata se vuelven más blancos, mientras que la cara se vuelve completamente naranja.

Cuidado, ¡la sandía!

Este frame es genial para ver cómo la luz brilla desde dentro de la sandía y se muestra dentro de las grietas en la superficie. Amarillos y naranjas muy brillantes brillan desde dentro, y la piel de lasandía ya no se ve verde, más bien roja (complementario del rojo de hecho, completamente discordante).

La explosión al máximo.

Y cuanto más brillante se vuelve el interior de la sandía explosiva, más roja se vuelve la piel, que curiosamente en contraste con la luz y por algunas áreas que son algo marrones, podemos intuir que es una sandía de piel verde.

Fire in the hall!

En este punto, el efecto de la luz naranja en el hombre empieza a desvanecerse.

¡Cuidado tío!

Los trozos de la sandía se esparcen por ahí, y se vuelven más verdes al escaparse de la zona de luz.

¡Peligro sandía!

Llegados a este punto, el hombre ya no está iluminado por la luz naranja

¡Mi ojo! ¡Mi ojo!

¡Este tío es un valiente!

La verdad es que me ha parecido fascinante. Estudiar el efecto a mí personalmente me ha abierto la mente a un nuevo mundo de posibilidades. Me ha sorprendido mucho ver cómo el blanco de la bata se volvía aún más blanco en lugar de volverse naranja. Muy interesante.

¡Espero que os haya gustado! (y que os haya servido de inspiración, claro).

Muchas sandías han muerto para traer esta información.

;)

lunes, 24 de marzo de 2014

Probando las nuevas pinturas Metal and Alchemy Steel Series de Scale75

La muerte de la vieja gama de Citadel fue un momento muy triste en la historia de la pintura de miniaturas. Tuvimos que decir adios a nuestros queridos Rojo Sangre, Verde Goblin, Blanco Cráneo, y muchos otros. Nombres que siempre vivirán en nuestra memoria colectiva. Fue muy triste, sí, pero no el fin del mundo, ya que hay muchas otras marcas de pintura que hacen colores al menos tan buenos como los de Citadel. La nueva gama que sacaron prometía mayor variedad y más colores con nuevos nombres. No está mal, claroq ue no, pero la calidad de las nuevas pinturas finalmente no ha resultado ser tan buena. El problema es especialmente duro cuando hablamos de las pinturas metálicas, el tema de nuestro post de hoy.

Oh, los viejos metálicos de Citadel... snif...

Los viejos metálicos de Citadel eran básicos en mi mesa de pintura. He probado algunos de los nuevos colores de la gama nueva pero no son tan buenos como estos. También he probado otras marcas (Vallejo en sus diferentes gamas), pero no se acercan ni mínimamente a ser tan buenos como lo eran los viejos Citadel. Es por esto que empecé a guardar mis viejos botes de metálicos como si fueran pequeños tesoros. Algo similar pasó con las viejas tintas de Citadel, así que no era mala idea guardarlas como oro en paño. Sabía que en algún momento, alguna compañía decidiría retomar el testigo y hacer unos buenos metálicos, dignos de nuestra atención. Lo mismo que en su día hizo Andrea con las tintas, alguien lo haría con los metálicos, eso pensaba yo.

Y sí, finalmente ese día ha llegado. Scale75 ha sacado no hace mucho una gama muy interesante de pinturas metálicas, y la han llamado Metal N' Alchemy Steel Series.

El nuevo set de metálicos plateados de Scale75

Me gustaron mucho sus sets de NMM, así que esto picaba mucho mi curiosidad. El día que los sacaron a la venta, fui a la demostración en directo que hizo Alfonso Giraldes sobre las nuevas pinturas y la verdad es que tenían muy buena pinta.

Alfonso Giraldes y Roberto Sánchez, en la presentación de sus nuevas pinturas en Goblintrader, Madrid

Todo lo que dijo sonaba absolutamente maravilloso, pero quería probarlo por mí mismo. Así que me hice con un set y me lo llevé a casa. ¡Hora de probarlos por mí mismo!

¿Recordáis mis Guardianes de Ellyrion? Bueno, aunque la mayor parte del trabajo metálico ya estaba hecho con los viejos metales de Citadel, decidí probar los nuevos metales de Scale75 en algunas partes, y después comparar resultados. Las siguientes fotos las he extraído de una parte del artículo paso a paso que será publicada muy pronto. ;)

Bueno, vamos a ver qué tal funcionan en las armaduras que los caballos llevan en sus cabezas. Los quería pintados en un estilo típico élfico con metales plateados muy pulidos. Así que, primero una simple base de metal más oscuro, en este caso, Dark Metal de la nueva gama de Scale75.

Empiezo a dar luces progresivamente con pinturas metálicas más claras. Primero, Heavy Metal (Scale75) y después Speed Metal (Scale75). [JODER, ¡cómo molan los nombres! Y hay también un Thrash Metal, ¡¡¡me flipan!!!]. De lo que me doy cuenta rápidamente es de lo bien que funden entre ellos, muy rápido y limpio.

Las luces más fuertes las hago con Alquimia Blanca (Scale75). Este color es muy similar al Médium Metálico de Vallejo Model Color que usaba antiguamente para esto, pero de nuevo, este funde bastante mejor. La textura no es tanto como una pasta espesa como antes, ahora se comporta más como los colores mate que uso normalmente, mucho más fáciles de trabajar.

Es el momento de darle ese aspecto azulado a los metales, sombreando con veladuras de turquesa, y siguiendo la idea de probar pinturas de Scale75, voy a usar Azul Adriático, que está en otro de sus sets de pintura (el de NMM dorados si mal no recuerdo).

Sigo con Azul Abisal (del set de NMM plateados, de nuevo, Scale75).

Es importante que los elementos estén bien definidos para que todo esté mucho más limpio, así que voy a dar tintas oscuras en los huecos (Verde y Azul, de Andrea esta vez).

Vamos a ver otra imagen de la cabeza terminada, ¡es difícil fotografiar metales en artículos paso a paso!

Resultado con Steel Series de Scale75

Y ahora, vamos a comparar el resultado con otra cabeza que había pintado previamente, con los viejos metálicos de Citadel (Boltgun Metal, Mithril Silver), usando Médium Metálico (Vallejo Model Color) para las luces finales y sombreando con Hawk Turquoise (viejos Citadel) y Azul Marina Oscuro (Vallejo Model Color).

Resultado con antiguos metálicos de Citadel

Como se puede ver la diferencia es bastante evidente. El grano de las viejas pinturas metálicas de Citadel es mucho más grueso, por lo que el resultado no es tan suave. De usar las dos gamas, me doy cuenta que es mucho más fácil obtener un resultado mejor con Scale75 gracias a la finura del pigmento, que favorece el trabajo de fundido y deja transiciones más limpias y pulidas de forma más fácil y rápida. ¡Y eso que he usado pincel! Normalmente para conseguir ese tipo de suavidad con Citadel tenía que usar aerógrafo (o echar mucho tiempo), pero con Scale75 puedo conseguir resultados similares sin tener que recurrir al aerógrafo. La verdad es que los resultados fueron una gran sorpresa para mí. Por fin buenos metálicos para sustituir a los viejos Citadel. ¡Estos son incluso mejores!

Otra de las cosas de las que me di cuenta al usar el set es que se mezclan muy bien con otros colores mate, para conseguir un aspecto metálico sin perder el aspecto metálico brillante. He intentando esto con otras pinturas y no se acercan ni mínimamente a la capacidad que estos tienen para mezclarse con calidad. Además, también he visto que no hay gran problema en usar el mismo bote de agua para limpiar el pincel usando metálicos y no metálicos. Los pigmentos tienden a irse al fondo en lugar de quedarse flotando, y además son tan finos que no se notan cuando se mezclan con pintura no metálica. ¡Se acabó ese look purpurina! :D

Y por si no fuera poco con las buenas noticias, resulta que Scale75 acaba de sacar también el set de dorados: Metal and Alchemy Golden. Si los dorados son tan buenos como estos que acabo de probar... ¡me tengo que hacer con uno de estos también! :D

viernes, 21 de marzo de 2014

Retrospecter: The Ork Nob

¡Es viernes! Qué buen día para un buen...


Retrospecter!

¡Vamos a viajar al pasado! Rescataré un viejo clásico de mi galería. ¡"The Ork Nob"!

Corría el año 2008. Quería participar en la categoría Single en un Golden Demon por primera vez (hasta entonces solo había participado con escuadras). Siempre me han gustado los Orkos (¿A QUIÉN NO?) y pensé que sería un tema muy molón para una Single. Así que me hice con unas cuantas piezas de Orkos de plástico, un blister de Noble Orko de metal, y empecé a experimentar sin una idea fija, simplemente buscando algo que molase. ¡Esto fue lo que hice!

Inspirado por el trabajo previo de uno de mis pintores favoritos y amigo Sebastian Archer (automaton), y con la inestimable ayuda de mi maestro Alfonso Giraldes (Banshee) en la noche antes del concurso, conseguí la plata compartiendo podio con otros dos de mis amados artistas, Jeremie Bonamant (Arlequín Eldar) y Juan Carlos Ávila (Marine Espacial de Nurgle). Oh, ¡los buenos tiempos de la Raspura Oscura!

¿Os acordáis...?

Esta miniatura forma ahora parte de la colección del MuMi, una iniciativa que incluirá un futuro museo que estamos todos ansiosos por ver hecho realidad.

Hasta el próximo Retrospecter, ¡que paséis buen fin de semana!

miércoles, 19 de marzo de 2014

Ligar y pintar miniaturas

La semana pasada, mi buen amigo australiano Kyle Morgan me indicó el camino hacia este maravilloso vídeo, un extracto del programa de TV de Conan O'Brien:

¡Tenéis que ver al menos el primer minuto y medio!

Si pintáis miniaturas, seguro que os habéis reído mucho con este vídeo. Yo personalmente ¡ME IDENTIFICO COMPLETAMENTE CON LA CONVERSACIÓN! XD

Os pongo el diálogo traducido para los que no sepáis inglés

  • Conan: Pintas miniaturas. Figuras en miniatura, ¿figuritas?
  • Ansel Elgort: Figuritas en miniaturas. De unos 24 milímetros, muy pequeñas.
  • Conan: ¿Qué son? ¿De cómic, superhéroes?
  • Ansel Elgort: Son futuristas, hay una que son como de fantasía del pasado, se llaman Warhammer >> Whoo!
  • Conan: Bueno, mi pregunta... - Ese debe haber sido uno de los "Whoos" más tristes que he oído nunca. Debe ser un tío con una miniatura en la mano. Whooo! Especialmente por algo que se llama Warhammer. Sí.
  • Conan: Si se llama Warhammer, deberías haber dicho algo más como ARRRRRGGGGG!!! Whoo, Warhammer... me pica la curiosidad. Digamos que estás saliendo con alguien. ¿Les cuentas esto de que te gustan las miniaturas? ¿Lo
  • dices de primeras?
  • Ansel Elgort: Sí. Es como la primera cosa que digo. Algo como, -- ¿quieres venir a mi casa a ver mis miniaturas? XD Por que si no te gustan mis miniaturas, esto no va a ningún sitio. XD
  • Conan: Créeme. Sé exactamente de lo que estás hablando. XD (...)

La conversación es muy divertida (me encanta Conan O'Brien), pero además de divertida es una realidad completamente cierta en nuestras vidas (vidas de frikis pintamuñecos), y muy gracioso si lo pensáis detenidamente. ¿Cuántos de vosotros habéis tenido que esconder vuestra afición/hobby friki a vuestras citas/novios/novias? ¿Lo contáis a la primera de cambio u os esperáis a la segunda o tercera cita para confesar? :D

Ansel Elgort es un actor americano muy joven que resulta que pinta miniaturas de verdad, no se trata de ningún gag preparado. De hecho, pinta bastante bien. He investigado sobre el tema y he descubierto que además ha ganado Golden Demons. Ha ganado al menos 3 de ellos en USA (que sepamos). ¡Echadle un ojo!

Pinchad en la imagen para ver su página en Demonwinner

Realmente es un tío muy molón, un actor prometedor y además pintor de miniaturas. ¡Menuda combinación!

Espero que siga teniendo tiempo para pintar. ¡Sigue así Ansel! :)

lunes, 17 de marzo de 2014

Selfies en Leganés 2014

La verdad que Leganés estuvo muy bien, hay que admitirlo. Un evento muy interesante, con una cada vez más grande comunidad alrededor, un concurso enorme y una gran área comercial.

Pero el día para mí no fue el típico de lo que uno esperaría de un concurso. No llevé ninguna miniatura y tampoco presté mucha atención a la competición. De hecho, ni siquiera miré las minis (creo que es la primera vez, pero es que no tuve ni tiempo). Así que, obviamente no puedo enseñaros fotos de las miniaturas, lo siento. Así que... si no vi nada del concurso, ¿qué es lo que estuve haciendo en su lugar?

Selfies!

Con Diego Esteban, dieguete

Con el maestro escultor Pedro Fernández

Con Lord Jasegev (Tupperware)

Con Jose Luis Diez, Porta

Con Iván Hortal, arsenus_kaligar

Con Toni Nieto

Con los dos Antonio Fernández de los Cursed Monkeys (A. Fernández y Piquifl)

Con Sergiete (por si alguno no conoce al joven currywurst, ¡el famoso pintor del busto de la imagen!) ;)

Con Pablo López, Paloji

Con Asier Aranzábal

Con Rafa Coll (Rafa Coll Blog) y Luis Gómez Pradal

Con las leyendas Elías Alonso (Morsi) y Julio Cabos

Con Fernando Ruiz (H&V) y Jonatan Monerris

Con Enrique Velasco (emuse)

¡Con un Stormtrooper!

Con los viejos y los nuevos, la leyenda Raspura Kike, Berek y Nils

Con Jesús Martín (Nocturna)

Con David Rodríguez (Karaikal) e hijo, el pequeño Nicolás Polomir

Con Roberto Sánchez (Scale75)

Con el maestro Alfonso Giraldes (Banshee)

Con Adrián Prado, ilustrador en Scale75 y nuevo compañero de piso (detrás de Banshee)

Con Adrián Prado de nuevo, si Banshee nos deja esta vez

Con la leyenda Raspura Sergio Córdoba, master_of_puppets

Con Hugo Gómez, vindicare (Bigchild Creatives)

Con el maestro Jose Palomares, JMPN

Con Victor Oliveiro, el Peanas

Con el maestro escultor Joaquín Palacios (Freeman)

Y con ellas, ¡las más famosas! XD

Muchos selfies, muchos amigos y celebrities del mundillo. Estoy seguro de que reconocéis a muchos, ¿a que sí? Lo mejor de lo mejor en España, todos juntitos este fin de semana. Solo unos pocos me han faltado, los que no tuve ocasión de saludar, ¡necesito tiempo infinito!

¡Definitivamente me lo pasé bien las horas que estuve el sábado! ;)

¿Y tú? ¿Que estabas haciendo mientras? :P